Vor der Session
Vor der Session besprachen wir zunächst die Instrumentierung: Matthew an Trompete und Flügelhorn, Felix Mross an Flügel und Fender Rhodes, Ben Lehmann an Kontrabass und E-Bass, Shinichi Nakajima am vierteiligen Jazz-Schlagzeug. Ben bat darum, unseren Fender Jazz Bass zu benutzen, und Shinichi wollte das Ludwig Club Date Kit mit einer Holz-Snare spielen, alles in Bebop-Stimmung (hoch). Wir berieten uns auch mit Matthew darüber, wie viele Titel an einem einzigen Aufnahmetag normalerweise machbar sind. Unserer Erfahrung nach kann eine gut eingespielte Jazzgruppe je nach Komplexität 2 bis 10 Songs in einer Session einspielen. Natürlich priorisieren wir immer Qualität vor Quantität und erklären, dass die Leistung sinkt, wenn die Konzentration nachlässt. Matthew stimmte uns zu, und seine Band kam sehr gut vorbereitet ins Studio, um 6 Songs aufzunehmen.
Video ins Spiel bringen
Matthew wollte außerdem wissen, ob ich Videografen empfehlen könne, um zwei seiner Songs für ein Musikvideo aufzunehmen und „Behind the Scenes“-Material zu sammeln. Ich empfahl Isabelle Schmitz, eine Kollegin, mit der ich schon bei vielen Sessions erfolgreich zusammengearbeitet habe. Isabelle kennt das Studio gut und hat tolle Ideen, wo sie ihre Kameras für die besten Sichtachsen aufstellt, ohne die Session zu stören.
Mikrofonierung der Band
Unser Aufnahme-Setup folgte der Musik: Klavier und Trompete im Hauptraum (mit dem Deckel als Abschirmung gegen die Trompete), Bass im Isolationsraum, das Schlagzeug im Drumroom. Für das Klavier verwendeten wir ein ORTF-Paar kleiner Gefell-Kondensatormikrofone über den Hämmern, kombiniert mit einem Paar Bändchenmikrofonen als quasi „Decca Tail Pair“. Ein Vintage-Bändchenmikrofon wurde für die Trompete verwendet; um übermäßiges Übersprechen des Klaviers zu vermeiden, wurde dessen Nullachse zum Klavier hin ausgerichtet. Das Übersprechen der Trompete in den Klavier-Mikros fügte den Aufnahmen jedoch eine schöne Räumlichkeit hinzu, perfekt für Blechbläser. Der Kontrabass wurde mit zwei klassischen Neumann-Großmembran-Kondensatoren abgenommen, einer für den Korpus und einer für den Hals. Unser Schlagzeug-Setup war ein für Jazz-Drums typisches: ein gestelltes Paar Kleinmembran-Kondensatoren, diagonal von Rack-Tom zu Floor-Tom und im gleichen Abstand zur Snare ausgerichtet. Die Bassdrum wurde mit einem Großmembran-Kondensator (Achtercharakteristik) auf die Mitte des Resonanzfells aufgenommen, zusammen mit einem Röhren-Kondensator für Beater und Snare-Teppich. Wir verwendeten unsere Standard-MD421 für die Toms und nahmen den Raum mit einem Blumlein-Paar Bändchenmikros vor dem Kit in etwa 1m Höhe auf.
Das Ergebnis
Die Session verlief sehr gut, bei den meisten Songs hatten wir nach zwei oder drei Versuchen unseren finalen Take. Bei einigen Songs machten wir bis zu fünf Takes, um mit verschiedenen Tempi zu experimentieren und einige der Solo-Arrangements zu ändern. Nach einigen Tagen Editierung, Mischung und Mastering verließ das Matthew Liebeck Quartett unser Studio mit ihrer brandneuen, sechsteiligen EP „Wishes“.
